ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΑ

Pro Musica Rhodos – Δύο μαγευτικές βραδιές στις 8 και 9 Σεπτεμβρίου

news room 6 λεπτά ανάγνωση
Αλέξανδρος Ε. Βελώνης

Μια νέα ενθου­σιώ­δης χρονιά για το Pro Musica Rhodos, καλω­σο­ρί­ζο­ντας την πρώτη μας συνερ­γα­σία με την Κρατική Ορχή­στρα Αθηνών!

Αυτό το καλο­καίρι σε συνερ­γα­σία με τον ΔΟΠΑΡ σας καλούμε σε δύο μαγευ­τι­κές βραδιές στις 8 και 9 Σεπτεμ­βρίου, στο Ρωμαϊκό Ωδείο παρά την Ακρό­πολη της Ρόδου και στο Παλάτι του Μεγάλου Μαγί­στρου.

Καλω­σο­ρί­ζουμε την Κρατική Ορχή­στρα Αθηνών, υπό την διεύ­θυνση τη του Ρόδιου μαέ­στρου Αλε­ξάν­δρου Βελώνη, με την διεθνώς κατα­ξιω­μένη mezzo soprano Nadine Weissmann, σε ένα συγκι­νη­σιακό πρό­γραμμα εμπνευ­σμένο από τον ιππο­τικό έρωτα, την ιστορία και το πνεύμα της Ρόδου!

Αδη­μο­νώ­ντας να σας μαγέ­ψουμε!

Αλέ­ξαν­δρος Βελώνης – Βιο­γρα­φικό

Ο Αλέ­ξαν­δρος Εμμα­νουήλ Βελώνης γεν­νή­θηκε στο νησί της Ρόδου, γόνος του χρυ­σο­χόου, ζωγρά­φου και γλύπτη Δημη­τρίου και της χαρά­κτριας Αικα­τε­ρί­νης. Έλαβε την πρώτη του μουσική εκπαί­δευση στη Ρόδο, αν και οι εντα­τι­κές του σπουδές ξεκί­νη­σαν με την άφιξη του στην Αθήνα το 2009. Εδώ σπού­δασε με τον Ρώσο πια­νί­στα, Valery Ismagilov και ανώτερα θεω­ρη­τικά της μου­σι­κής, αισθη­τική της μου­σι­κής και μου­σι­κο­λο­γική έρευνα με τον Κων­στα­ντίνο Καράμπελα-Σγούρδα. Είχε την τύχη να σπου­δά­σει επίσης με την μεγάλη πια­νί­στα και παι­δα­γωγό Manona Freeman-Παπαδάκη, κόρη του θρυ­λι­κού Woldermar Freeman, καθη­γητή της Gina Bachauer. Τον Μάιο του 2010 έλαβε μέρος στον απαι­τη­τικό Δεύτερο Διεθνή Δια­γω­νι­σμό Πιάνου Μαρία Χαι­ρο­γιώρ­γου Σιγάρα (κατη­γο­ρία junior), από τον οποίο απέ­σπασε την ειδική διά­κριση υπο­σχό­με­νου καλ­λι­τέ­χνη. Εν συνε­χεία τον Δεκέμ­βριο του 2011, έλαβε το βραβείο-υποτροφία Gina Bachauer Junior, από το Διεθνές Μουσικό Σωμα­τείο Gina Bachauer. Το ίδιο έτος έλαβε το Πτυχίο Ειδικού Αρμο­νίας με άριστα παμ­ψη­φεί και το 2013 το Πτυχίο Αντί­στι­ξης και πάλι με άριστα παμ­ψη­φεί, πριν μετοι­κή­σει στο Λονδίνο για να σπου­δά­σει με τον Βρετανό πια­νί­στα, Graham Fitch.

Τον Ιανουά­ριο του 2014 έλαβε ένα χορή­γημα από τον δια­κε­κρι­μένο Αμε­ρι­κανό πια­νί­στα, Professor Ray Luck για να σπου­δά­σει μαζί του για είκοσι ημέρες στη Φλό­ρι­ντα. Το ίδιο έτος έγινε μαθητής του διά­ση­μου παι­δα­γω­γού Heribert Koch με τον οποίο ολο­κλή­ρωσε τις σπουδές το 2017, λαμ­βά­νο­ντας με διά­κριση το Licentiate Piano Recital Diploma του Trinity College of Music, του Λον­δί­νου.

Έχει συμ­με­τά­σχει ως ενεργό μέλος σε σειρά σεμι­να­ρίων και masterclasses από διεθνώς ανα­γνω­ρι­σμέ­νους καλ­λι­τέ­χνες: France Clidat (Γαλλία), Ray Luck (Η.Π.Α.), Heribert Koch (Γερ­μα­νία), Alberto Portugheis (Ην. Βασί­λειο – Αργε­ντινή), Ruth Nye (Ην. Βασί­λειο) Heyound Park (Γαλλία), Γιώργος Χατζη­νί­κος (Ελλάδα – Ην. Βασί­λειο).

To 2016 έκδοσε το πρώτο του βιβλίο στην Ελλάδα, μια μου­σι­κο­λο­γική διήγηση, υπο τον τίτλο Giacomo Meyerbeer: Η εποχή του και η Grand Opèra. Ως σολί­στας έχει εμφα­νι­στεί στη σκηνή δια­φό­ρων γλα­φυ­ρών χώρων, όπως το Αχίλ­λειον (Παλάτι της Αυτο­κρά­τη­ρας Σίσυ) στην Κέρκυρα, το Μέγαρο Μου­σι­κής Αθηνών, το Σαρό­γλειον Μεγαρο (Λέσχη Αξιω­μα­τι­κών Ενόπλων Δυνά­μεων) στην Αθήνα, το Wales Millennium Centre στο Cardiff, το Wesley Chapel και τη St Brides Church στο Λονδίνο, μεταξύ άλλων.

Τον Αύγου­στο του 2017 βρα­βεύ­τηκε από την Περι­φέ­ρεια Νοτίου Αιγαίου για την προ­σφορά του στις τέχνες, μέσω του Διε­θνούς Φεστι­βάλ Μου­σι­κής – Pro Musica Rhodos, του οποίου είναι καλ­λι­τε­χνι­κός διευ­θυ­ντής.

Από το 2017 συνε­χί­ζει ιδιω­τικά τις σπουδές του στη διεύ­θυνση ορχή­στρας με το περί­φημο Γερμανό μαέστρο Prof Florian Ludwig. Συλλογή πρα­κτι­κής εμπει­ρίας μέχρι τώρα τον έχει οδη­γή­σει στα θέατρα της Koblenz και του Chemnitz, την Συμ­φω­νική Ορχή­στρα Savaria και τις Συμ­φω­νι­κές Ορχή­στρες Αθηνών και Szolnok.

 

Nadine Weissmann

“Εμφά­νιση σταρ και προ­σγειω­μένη επι της γης” (Das Opernglas) τέλεια περι­γραφή την εξαι­ρε­τική δρα­μα­τική mezzo-soprano Nadine Weissmann. “Η οποία πέραν της αψε­γά­δια­στης φωνής, έχει μια μια απί­στευτη σκηνική παρου­σία” (BR Klassik). Μια δώσει αίγλης με ατρό­μητε δρα­μα­τικά ένστι­κτα την έχουν καθιε­ρώ­σει στις πρώτες γραμμές της νέας γενιάς των βαγκνε­ρι­κων τρα­γου­δι­στών. Συνερ­γα­σίες με κάποιους από τους καλύ­τε­ρους μαέ­στρους, σκη­νο­θέ­τες, ορχή­στρες, φεστι­βαλ και αίθου­σες της έχουν ήδη επι­τρέ­ψει να κατα­κτή­σει τις καρδιές ενός εύρους κοινού μέσω ευαί­σθη­της συναι­σθη­μα­τι­κής επι­κοι­νω­νίας και φλογερή αυθε­ντική τέχνη.

Η γεν­νη­μένη στο Βερο­λίνο Nadine Weissmann τράβηξε το διεθνές ενδια­φέ­ρον για το κοινό και τον τύπο το 2013 ως Erda στην παρα­γωγή του Δαχτυ­λι­διού, σκη­νο­θε­σία Frank Carstoff στο Bayreuth Festival, υπό τον Kirill Petrenko, ένα ρόλο που τρα­γού­δησε για 5 συνε­χό­με­νες σεζόν. Σε μεγάλη ζήτηση για βαγκνε­ρι­κους ρόλους διεθνώς, είναι επισης γνωστή για το κωμικό της ταλέντο, εμφα­νι­ζό­με­νοι σε περα­σμε­νες σεζόν ως Quickly στην Όπερα της Βαστί­λης δίπλα στον Falstaff από τον Sir Bryn Terfel. Έκανε το ντε­μπούτο της στο φεστι­βάλ του Salzburg το 2019 στη συναρ­πα­στική σκη­νο­θε­σία του Barrie Kosky του Orphée aux enfers και σύντομα μετέ­πειτα στη Βασι­λική Οπερα Covent Garden στη θρυλική παρα­γωγή του Μαγικού Αυλού από τον David McVicar. Σταθερή καλε­σμένη στην Κωμική Όπερα του Βερο­λί­νου έχει παρου­σιά­σει το μουσικό και δρα­μα­τικό της φάσμα σε ρόλους τόσο δια­φο­ρε­τι­κούς όπως η Ježibaba (Rusalka), Gora (Medea του Reimann), Geneviène (Pelleas et Mélisandre) και Τρίτη Κυρία (Μαγικός Αυλός) στη φημι­σμένη παρα­γωγή του Barrie Kosky, η οποία την οδήγησε σε περιο­δεία τόσο μακριά όσο η Αυστρα­λία, Νέα Ζηλαν­δία, Γαλλία, Ισπανία, το Φεστι­βάλ του Εδιμ­βούρ­γου και η Ιαπωνία.

Με αγάπη για ρεσιτάλ η ίδια με την σύνοδο πια­νί­στα Karola Theill εμφα­νί­στηκε τελευ­ταία στη Villa Wahnfried στο Bayreuth. Μια ηχο­γρά­φηση της δεύ­τε­ρης συμ­φω­νία του Mahler με τον Ádám Fischer έχει μόλις κυκλο­φο­ρή­σει και DVD του Orphée aux enfers από το Salzburg είναι ήδη δια­θέ­σιμο.

Πιο πρωτινα πρό­σθεσε στο ρεπερ­τό­ριο της την Ulrica (Un ballo in maschera / Ένας χορός μεταμ­φιε­σμέ­νων) καθώς και την πολυα­να­με­νό­μενη Dalila (Samson et Dalila). Επέ­στρεψε στην Κωμική Όπερα του Βερο­λί­νου ως Leokadja Begbick στο Η Άνοδος και η Πτώση της πόλη του Mahagonny και ως Coupid στο Orphér aux enfers το περα­σμένο φθι­νό­πωρο με μεγάλη επι­τυ­χία και αδη­μο­νεί για συναυ­λία με τα Wesendonck Lieder, το ντε­μπούτο της ως Amneris (Aida) και το ντε­μπούτο της στο Budapest Wagner Festival ως Erda και τη συανυλΙα της τρίτης πράξης του Siegfried στο Bregenz Festival.

Η Nadine Weissmann σπού­δασε στη Royal Academy of Music του Λον­δί­νου και με την Virginia Zeani στο Indiana University, στο Bloomington, απο­φοι­τώ­ντας με B.Mus. και Master of Music (Vocal Performance) καθώς επίσης ένα Licentiate of the Royal Academy of Music (LRAM) και Performer Diploma στο IU. Είχε συμ­βό­λαια πλήρους εργα­σίας με το θέατρο του Osnabrück και το Εθνικό Θέατρο της Βαϊ­μά­ρης, όπου επευ­φη­μή­θηκε ως Carnen και σε πολ­λα­πλούς ρόλους στο Δαχτυ­λίδι. Το ευρύ της ρεπερ­τό­ριο περι­λαμ­βά­νει ακόμη ρόλους όπως Baba the Turk (The Rake’s Progress), Herodias (Salome), Laura (La Gioconda), Floßhilde, Schwertleite, δεύτερη Norn και Waltraute στο Δαχτυ­λίδι, the Old Lady (Candide), Duenna (Betrothal in a Monastery), Florence Pike (Albert Herring), Countess Helfenstein (Mathis der Maler), the Old Baroness (Vanessa), Federica (Luisa Miller), Annina (Der Rosenkavalier), Maddalena (Rigoletto), Brigitta (Die tote Stadt), Filipjevna (Eugen Onegin), Mary (Der Fliegender Holländer), Marcelina (Le Nozze do Figaro) και Amando (Le Grand Macabre).

Ως συναυ­λιακή καλ­λι­τέ­χνης μεγάλο μέρος της συγκέ­ντρω­σης της απο­σπούν έργα όπως η Ένατη Συμ­φω­νία and η Missa solemnis του Beethoven, η δεύτερη, η όγδοη Συμ­φω­νία και Das Lied von der Erde του Mahler, η Alto Rhapsody του Brahms, η Jeremiah Symphony του Bernstein, ο Elijah του Mendelssohn μεταξύ άλλων. Έδωσε επίσης την πρε­μιέρα του συμ­φω­νι­κού κύκλου τρα­γου­διών Gesänge zur Erde του George Alexander Albrecht με την Staatskapelle Weimar. Μαέ­στροι με τους οποίους έχει συνερ­γα­στεί συμπε­ρι­λαμ­βά­νουν τους Michael Boder, Jesús López-Cobos, Christoph Eschenbach, Leo Hussain, Martin Hoff, Marek Janowski, Kirill Karabits, Lothar Koenigs, Fabio Luisi, Antonello Manacorda, Kirill Petrenko, Donald Runnicles, και ο Christian Thielemann, σε παρα­γω­γές από τους Robert Carsen, Frank Castorf, Mariame Clément, Achim Freyer, La Fura dels Baus, Claus Guth, Jean-Louis Grinda, Barrie Kosky, Marco Arturo Marelli, Olivier Py, και Michael Schulz.

Η Nadine είναι νική­τρια του δια­γω­νι­σμού τρα­γου­διού της Kammeroper Schloss Rheinsberg, του δια­γω­νι­σμού Franscisco Viñas στη Βαρ­κε­λώνη και του διε­θνούς δια­γω­νι­σμού Wagner στο Seattle. Το 2017 ονο­μά­στηκε Fellow της Royal Academy of Music.

Πώς σας φάνηκε το άρθρο;

Ένα πάτημα, χωρίς λογαριασμό. Μία ψήφος ανά συσκευή.

Σχολιασμός άρθρου

Προσθέστε ένα σχόλιο

Εμφανίζεται μετά από έγκριση · το e-mail δεν δημοσιεύεται0 / 2000

Τα σχόλια εκφράζουν τον σχολιαστή, όχι τη Δημοκρατική. Όροι σχολιασμού

Τα σχόλια εκφράζουν αποκλειστικά τον εκάστοτε σχολιαστή. Η Δημοκρατική δεν υιοθετεί αυτές τις απόψεις. Διατηρούμε το δικαίωμα να διαγράψουμε όποια σχόλια θεωρούμε προσβλητικά ή περιέχουν ύβρεις, χωρίς καμία προειδοποίηση. Χρήστες που δεν τηρούν τους όρους χρήσης αποκλείονται. Τα σχόλια δημοσιεύονται μετά από έγκριση· το e-mail δεν δημοσιεύεται.

Γίνετε ο πρώτος που θα σχολιάσει.