Μια ακόμη Μουσική Κυριακή με το Λαβύρινθο στις 27/8/2017 

Στον Προ­μα­χώνα του Παλα­τιού την Κυριακή 27/8 στις 21:30, ακόμα μια “Μουσική Κυριακή” από το Μουσικό Εργα­στήρι Λαβύ­ριν­θος και το Δήμο Ρόδου-Δ.Ο.Π.Α.Ρ. περι­μέ­νει συντα­ξι­διώ­τες, Εσάς.

Η τελευ­ταία Κυριακή του Αυγού­στου γεμίζει με μουσική από την ιερή παρά­δοση των Σούφι του Ιρα­νι­κού τμή­μα­τος του Κουρ­δι­στάν με τους Kourosh Ghazvineh (Tanbur & Φωνή)) και Pedram Khavar-Zamini (Tombak). Ο Kourosh Ghazvineh είναι από τους σημα­ντι­κό­τε­ρους εκπρο­σώ­πους αυτής της πανάρ­χαιας μου­σι­κής παρά­δο­σης, μια παρά­δοση που πολύ σπάνια ακού­γε­ται εκτός του Κουρ­δι­στάν και που για πολλούς αιώνες παι­ζό­ταν μονάχα σε πολύ κλει­στούς κύκλους.

Στο δεύτερο μέρος της συναυ­λίας ο καλ­λι­τε­χνι­κός διευ­θυ­ντής του Μου­σι­κού Εργα­στη­ρίου Λαβύ­ριν­θος Ross Daly, σε συνερ­γα­σία με μια ομάδα μου­σι­κών που απαρ­τί­ζε­ται από δασκά­λους και μαθητές του Λαβυ­ρίν­θου, θα παρου­σιά­σουν ένα πρό­γραμμα δικών του συν­θέ­σεων

Ο Kourosh Ghazvineh γεν­νή­θηκε το 1982 στο Sahneh της Kermanshah στο Ιράν. Ξεκί­νησε την εκμά­θηση μου­σι­κής με Περσικό σαντούρι πλάι στον Nouzar Rezai. Το 1997 ξεκί­νησε κλασική πέρσικη μουσική ( ραντίφ) με τον Majid Kyani. Ένα χρόνο μετά μελετά κούρ­δικο Μακάμ για tanbur με ρεπερ­τό­ριο των Ostad Taheri, Yar Veisi, Seyid Khalil, Seyid Amrolah Shah Ebrahimi, Ali Akbar Moradi. Έχει συμ­με­τά­σχει σε πολλά δια­φο­ρε­τικά μουσικά συγκρο­τή­ματα καθώς επίσης σε πολλά μουσικά φεστι­βάλ τόσο στο Ιράν όσο και σε άλλα μέρη του κόσμου (ένα από τα οποία είναι και η Κρήτη – Houdetsi Festival). Υπήρξε μόνιμος συν­θέ­της της ραδιο­φω­νίας της Kermanshah για τέσσερα χρόνια. Ο Kourosh έχει γράψει επίσης ένα βιβλίο μου­σι­κής για tanbur, το οποίο έχει εκδοθεί στο Κουρ­δι­στάν και το Ιράκ. Το 2014 ταξί­δεψε στη Γαλλία με το συγκρό­τημα Agu Nur. Σήμερα διδά­σκει μουσική στο Rasht.

O Pedram Khavarzamini, είναι ένας από τους μεγα­λύ­τε­ρους βιρ­τουό­ζους του ξύλινου κυλι­κοει­δούς – κρου­στού τόμπακ, γεν­νή­θηκε το 1975 στην Τεχε­ράνη και ζει στο Τορόντο του Καναδά. Έμαθε να παίζει τόμπακ κοντά στους εξαί­ρε­τους δασκά­λους του οργάνου Kamyar Mohabbat και Bahman Rajabi. Μετά από πέντε χρόνια μελέτης, ξεκί­νησε να εμφα­νί­ζε­ται σε ντουέτο για τόμπακ, με τον Bahman Rajabi καθώς επίσης και να τον βοηθά στη συγ­γραφή του δευ­τέ­ρου του βιβλίου (Μέθοδος για Τόμπακ). Το 1999, σε συνερ­γα­σία με τον Hamid Ghambary, έγραψε ένα βιβλίο πάνω σε μία συλλογή με έργα του Amir Nasser Eftetah, έναν από τους δια­ση­μό­τε­ρους Δασκά­λους Τόμπακ του Ιράν. Έχει παίξει σε συναυ­λίες στο Ιράν και στο εξω­τε­ρικό με πολλούς αξιό­λο­γους καλ­λι­τέ­χνες. Ο Pedram έχει ένα μονα­δικό και χαρα­κτη­ρι­στικό τρόπο παι­ξί­μα­τος.

Μαζί οι Kourosh Ghazvineh και Pedram Khavar-Zamini θα παρου­σιά­σουν έργα από το κλασ­σικό ιρανικό ρεπερ­τό­ριο αλλά και σπάνια και μαγευ­τικά κομ­μά­τια της ιερής μου­σι­κής παρά­δο­σης του Κουρ­δι­στάν και Ιράν.

O Ross Daly είναι ο ιδρυτής και καλ­λι­τε­χνι­κός διευ­θυ­ντής του Μου­σι­κού Εργα­στη­ρίου Λαβύ­ριν­θος που ξεκί­νησε τις δρα­στη­ριό­τη­τες του το 1982 στο Ηρά­κλειο της Κρήτης. Έπειτα από πολλά χρόνια εντα­τι­κής μελέτης δια­φό­ρων μου­σι­κών παρα­δό­σεων, ο Ross Daly έστρεψε το ενδια­φέ­ρον του κυρίως στη σύνθεση αντλώ­ντας στοι­χεία από τη γνώση που είχε απο­κτή­σει κατά τη διάρ­κεια της μακράς μαθη­τείας του. Δεξιο­τέ­χνης πολλών μου­σι­κών οργάνων ο ίδιος, ο Ross Daly έχει συμπρά­ξει επα­νει­λημ­μέ­νως με μεγά­λους μου­σι­κούς απ’ όλο τον κόσμο δου­λεύ­ο­ντας μέσα στη μουσική ‘πειθαρχεία’ των ανα­το­λι­κών παρα­δό­σεων, εξε­ρευ­νώ­ντας ταυ­τό­χρονα νέες φόρμες και το δημιουρ­γικό αυτο­σχε­δια­σμό. Ως οργα­νο­παί­χτης έχει ιδιαί­τερη αγάπη για την κρητική λύρα, το τάρχου, το Αφγα­νικό ραμπάμπ και το σάζι αν και παίζει και πολλά ακόμα όργανα . Μονα­δι­κός ως συν­θέ­της, ο Ross Daly χτίζει τις συν­θέ­σεις του γύρω από τις λεπτές απο­χρώ­σεις και τις ζωντα­νές συνα­ντή­σεις των δια­φό­ρων ήχων των παρα­δό­σεων που έχει μελε­τή­σει. Η στενή προ­σω­πική σχέση του με τους μου­σι­κούς τους οποίους συνερ­γά­ζε­ται είναι εξέ­χου­σας σημα­σίας για τον ίδιο τον Daly, καθώς πιστεύει ότι αυτό το εσω­τε­ρικό δέσιμο είναι που δίνει ζωή στη μουσική. Ο μονα­δι­κός ήχος της μου­σι­κής του αντα­να­κλά την προ­σω­πική του φιλο­σο­φία, η οποία τονίζει την ιερή φύση της ίδιας της μου­σι­κής , την τερά­στια δύναμη που εμπε­ριέ­χει καθώς και την ανα­γκαιό­τητα, γι’ αυτούς που ασχο­λού­νται με αυτήν, να της παρα­δο­θούν ανι­διο­τε­λώς και ανε­πι­φύ­λα­κτα .

To Μουσικό Εργα­στήρι Λαβύ­ριν­θος ιδρύ­θηκε το 1982 από τον Ross Daly, με σκοπό την μύηση των νέων, κυρίως, ανθρώ­πων σε μια δημιουρ­γική προ­σέγ­γιση στα παρα­δο­σιακά μουσικά ιδιώ­ματα από διάφορα μέρη του κόσμου. Από το 2002 φιλο­ξε­νεί­ται στο χωριό Χου­δέ­τσι στην Κρήτη όπου, τακτικά κάθε χρόνο, διορ­γα­νώ­νο­νται σεμι­νά­ρια και “master-classes” με μερι­κούς από τους μεγα­λύ­τε­ρους δασκά­λους της παρα­δο­σια­κής μου­σι­κής από όλο τον κόσμο. Λει­τουρ­γεί έτσι, σαν ένα σημείο συνά­ντη­σης για μου­σι­κούς και μαθητές και είναι ανα­γνω­ρι­σμένο σαν το κορυ­φαίο ίδρυμα στην Ελλάδα σήμερα, σχετικά με την εκπαί­δευση στον τομέα της τρο­πι­κής και παρα­δο­σια­κής μου­σι­κής γενι­κό­τερα.

Φέτος για πρώτη φορά το Μουσικό Εργα­στήρι Λαβύ­ριν­θος με τα σεμι­νά­ρια του και τις συναυ­λίες τους, θα φιλο­ξε­νη­θούν και στη Ρόδο φιλο­δο­ξώ­ντας να γίνουν ένας μόνιμος θεσμός στο νησί μας, πραγ­μα­το­ποιώ­ντας τη δέσμευση της Δημο­τι­κής Αρχής για την υλο­ποί­ηση μέρος του καλ­λι­τε­χνι­κού προ­γράμ­μα­τος που κατα­θέ­σαμε για την διεκ­δί­κηση του τίτλου της Πολι­τι­στι­κής Πρω­τεύ­ου­σας της Ευρώπης το 2021. (To Μουσικό Εργα­στήρι Λαβύ­ριν­θος και ο Ross Daly ήταν επι­με­λη­τές ενός μεγάλου project με την ονο­μα­σία Mitos).

Ο Λαβύ­ριν­θος βρα­βεύ­τηκε με το βραβείο του Ευρω­παίου πολίτη το 2012. Το βραβείο ξεκί­νησε από την Βουλή το 2008 για την ανα­γνώ­ριση εξαι­ρε­τι­κών επι­τευγ­μά­των από Ευρω­παί­ους. Το βραβείο δόθηκε για δρα­στη­ριό­τη­τες που διευ­κο­λύ­νουν δια­συ­νο­ριακή συνερ­γα­σία μέσα στην Ευρω­παϊκή ένωση και προ­ω­θούν καλύ­τερη αμοι­βαία κατα­νό­ηση και καλύ­τερη συνερ­γα­σία μεταξύ πολίτων και κρατών μελών.

Επίσης πολύ πρό­σφατα (23 Μαΐου) πραγ­μα­το­ποι­ή­θηκε στο Μέγαρο Μαξίμου συνά­ντηση υπό τον Υπουργό Επι­κρα­τείας Χρι­στό­φορο Βερ­ναρ­δάκη με θέμα τις εκπαι­δευ­τι­κές και καλ­λι­τε­χνι­κές δρα­στη­ριό­τη­τες του Μου­σι­κού Εργα­στη­ρίου «Λαβύ­ριν­θος».

Ανα­γνω­ρί­ζο­ντας τη δια­χρο­νική και πολύ­τιμη προ­σφορά του Εργα­στη­ρίου στην προ­ώ­θηση της μου­σι­κής εκπαί­δευ­σης νέων μου­σι­κών, στην ανά­δειξη των παγκό­σμιων μου­σι­κών ιδιω­μά­των, συμπε­ρι­λαμ­βα­νο­μέ­νων και των ελλη­νι­κών μου­σι­κών παρα­δό­σεων, καθώς και στη δημιουρ­γία ενός ευρύ­τα­του πολυ­ε­θνι­κού δικτύου ανταλ­λα­γών μου­σι­κής γνώσης, απο­φα­σί­στη­καν μεταξύ άλλων να ξεκι­νή­σει ένας κύκλος επαφών με φορείς και σχε­τι­κές πρω­το­βου­λίες σε άλλες περιο­χές της χώρας με στόχο τον σχε­δια­σμό δημό­σιας πολι­τι­κής για την ενί­σχυση του ρόλου του Πολι­τι­σμού στη βιώσιμη τοπική ανά­πτυξη.

Κατά τη διάρ­κεια των σεµιναρίων που διορ­γα­νώ­νο­νται , οι δάσκα­λοι και οι µαθητές βρί­σκο­νται συνεχώς σε µια παρέα. Εκτός από το χρόνο που δια­τί­θε­ται σε συγκεκριµένα µαθήµατα, παίζουν µουσική µαζί, τρώνε µαζί, συζη­τούν θέµατα κοινού ενδια­φέ­ρο­ντος, συγκρί­νουν ιστο­ρίες κτλ. Η δια­δι­κα­σία αυτή έχει ως αποτέλεσµα όχι µόνο την εκµάθηση τεχνι­κής και ρεπερ­το­ρίου, αλλά και την προ­σέγ­γιση αυτών των συχνά απρό­σι­των παρα­δό­σεων που εκπρο­σω­πούν οι δάσκα­λοι, σε ένα πολύ οικείο κλίµα και µε µια ιδιαί­τερα προ­σω­πική διά­σταση.

Τα σεμι­νά­ρια στη Ρόδο θα γίνο­νται στον Προφήτη Ηλία όπου θα δια­μέ­νουν καθη­γη­τές και μαθητές απο­λαμ­βά­νο­ντας την ηρεμία και την δροσερή ενέρ­γεια του βουνού, με στόχο της Δημο­τι­κής Αρχής να μετα­τρέ­ψει τις πρώην κατα­σκη­νώ­σεις του Προφήτη Ηλία, σε ένα Διεθνές Μουσικό Κέντρο.

Οι µαθητές θα παρα­κο­λου­θούν καθηµερινά δύο τρίωρα µαθήµατα τεχνι­κής στο όργανο, µουσική φρα­σε­ο­λο­γία και θεωρία της µουσικής. Παράλ­ληλα τους δίνεται η δυνα­τό­τητα να συµµετέχουν σε «µουσικές παρέες» µαζί µε το δάσκαλο και τους άλλους µαθητές, ενώ συχνά οι προχωρηµένοι λαµβάνουν µέρος στις καθιε­ρω­μέ­νες συναυ­λίες – κλεί­σιμο σεμι­να­ρίων, σε εξω­τε­ρι­κούς χώρους του τόπου που διε­ξά­γο­νται.