Σας προσκαλούμε με μεγάλη χαρά στην παραδοσιακή γιορτή που διοργανώνεταιανήμερα της εορτής του Γενέθλιου του Αγίου Ιωάννου του Προδρόμου, τηνΤετάρτη 24 Ιουνίου.

Στις 18:00, θα τελεστεί η Ιερά Παράκληση προς το Τίμιο Πρόδρομο.

Στις 20:00, θα ξεκινήσει η μεγάλη παραδοσιακή γιορτή στον προαύλιο χώρο της εκκλησίας, με ζωντανή μουσική από την ορχήστρα του Στέφανου Θαρρενού. Μαζί του η Νομική Στάππα (τραγούδι), ο Θανάσης Αγγελής (μπουζούκι, τραγούδι), ο Γιάννης Κωνσταντάκης (νταούλι, τύμπανα) και ο Νίκος Ταράλης (πλήκτρα).

Σας περιμένουμε όλους για να γιορτάσουμε μαζί, με άφθονο φαγητό, κρύα ποτά και αστείρευτο κέφι!

Όλα τα έσοδα της βραδιάς θα διατεθούν αποκλειστικά για την ενίσχυση καιολοκλήρωση των εν εξελίξει έργων αποκατάστασης του Ιερού μας Ναού. Η παρουσία και η στήριξή σας είναι πολύτιμη για τη διατήρηση της πολιτιστικής και θρησκευτικής μας κληρονομιάς.

Για να στεφθεί η βραδιά με απόλυτη επιτυχία, χρειαζόμαστε τη βοήθεια της κοινότητάς μας. Μπορείτε να στηρίξετε τον Ναό μας με δύο τρόπους:

Εθελοντές: Χρειαζόμαστε ανθρώπους με όρεξη και χαμόγελο για να

στελεχώσουν τις ομάδες προετοιμασίας, ψησίματος, σερβιρίσματος και

καθαριότητας. Κάθε χέρι βοήθειας είναι πολύτιμο! Πρώτη συνάντηση

εθελοντών, Κυριακή, 14 Μαΐου 2026, στις 10:30 στο Πνευματικό Κέντρο του

Ιερού Ναού.

– Πρόσκληση για Χορηγούς: Προσκαλούμε τις τοπικές επιχειρήσεις και τους

επαγγελματίες που επιθυμούν να στηρίξουν τη διοργάνωση, είτε μέσω

οικονομικής χορηγίας είτε μέσω προσφοράς προϊόντων και προμηθειών. Οι

χορηγοί μας θα προβληθούν κατά τη διάρκεια της εκδήλωσης.

Πληροφορίες & Δηλώσεις Συμμετοχής/Χορηγιών: Μιχαήλ Γ. Καβουκλής (Τηλ.

6948278995), Ειρήνη Κυπραίου, (Τηλ. 6947665955)

Ελάτε να γλεντήσουμε παραδοσιακά και να στηρίξουμε τον Ιερό μας Ναό!

Παραδοσιακή γιορτή στις 24 Ιουνίου για τον Άγιο Ιωάννη τον Πρόδρομο

Σε επιμέλεια των Σταματίας Δημητρακοπούλου (GR), Λουκίας Θωμοπούλου (GR) και Anissa Touati, η BCK 2026 συγκεντρώνει 42 καλλιτέχνες από 18 χώρους της Μεσογείου και αναπτύσσεται σε 5 ιστορικούς χώρους: Το Αρχαιολογικό Μουσείο Ρόδου, την Οπλοθήκη de Milly, την Κοσμητική Συλλογή Ρόδου, την Παναγία του Κάστρου και την πλατεία Κλεόβουλου του Παλατιού του Μεγάλου Μαγίστρου.

Η δεύτερη Biennale Σύγχρονης Κεραμικής διοργανώνεται από την Big Blue Dot Μπιενάλε Σύγχρονης Κεραμικής ΑΜΚΕ, σε συνδιοργάνωση με την Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου και τον Δήμο Ρόδου, με την υποστήριξη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού, του Υπουργείου Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού και του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού, της Γαλλικής Πρεσβείας στην Ελλάδα, της Ιταλικής Πρεσβείας στην Ελλάδα και του Πανεπιστημίου Αιγαίου.

Πλήθος κόσμου από την Ελλάδα και το εξωτερικό, καθώς και διακεκριμένοι καλεσμένοι παρευρέθηκαν στα επίσημα εγκαίνια που έλαβαν χώρα στο Αρχαιολογικό Μουσείο Ρόδου, την Παρασκευή 5 Ιουνίου, σηματοδοτώντας την έναρξη μιας μεγάλης πολιτιστικής γιορτής με επίκεντρο τη σύγχρονη κεραμική δημιουργία. Στο πλαίσιο των επίσημων χαιρετισμών μίλησαν ο Ιάσονας Φωτήλας, Εκπρόσωπος της Ελληνικής Κυβέρνησης και Υφυπουργός Σύγχρονου Πολιτισμού, ο Χρήστος Μιχαλάκης, Αντιπεριφερειάρχης Πολιτισμού Νοτίου Αιγαίου, ο Ευστάθιος Μανουσάκης, Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Ρόδου, η Ελένη Φαρμακίδου, Αν. Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου, και η Λουκία Θωμοπούλου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια και Επιμελήτρια της BCK. Αναγνώστηκαν επίσης οι χαιρετισμοί της Σοφίας Ζαχαράκη, Υπουργού Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού, και του Ανδρέα Φιορεντίνου, Γενικού Γραμματέα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού.

η

Η έκθεση Κεραμικής

BCK2026_Curated Tours_5: Συνάντηση με την καλλιτέχνιδα Elif Uras στο Αρχαιολογικό Μουσείο
Ρόδου, BCK 2026.

BCK2026_Curated Tours_4: Ξενάγηση από τον καλλιτέχνη Robert Brambora – BCK 2026.

Από την εκδήλωση των εγκαινίων

Εγκαίνια για την Biennale of Contemporary Keramics 2026 στη Ρόδο

Η δεύτερη διοργάνωση της BCK, με διάρκεια από τις 6 Ιουνίου έως τις 31 Οκτωβρίου 2026, υποδέχθηκε τους πρώτους επισκέπτες της σε μια μοναδική διαδρομή σύγχρονης κεραμικής τέχνης αλλά και ιστορίας μέσα στη Μεσαιωνική Πόλη, μνημείο παγκόσμιας πολιτιστικής κληρονομιάς της UNESCO. Σε επιμέλεια των Σταματίας Δημητρακοπούλου (GR), Λουκίας Θωμοπούλου (GR) και Anissa Touati (FR), το κοινό είχε την ευκαιρία να περιηγηθεί στην Κεντρική Έκθεση που αναπτύσσεται σε πέντε εμβληματικούς αρχαιολοχώρους μετατρέποντας την πόλη σε ένα ενιαίο και άκρως εντυπωσιακό εκθεσιακό περιβάλλον: το Αρχαιολογικό Μουσείο Ρόδου, την Οπλοθήκη de Milly, την Κοσμητική Συλλογή Ρόδου, την Παναγία του Κάστρου και την πλατεία Κλεόβουλου του Παλατιού του Μεγάλου Μαγίστρου.

H BCK 2026 συγκεντρώνει 42 ανερχόμενους και καταξιωμένους καλλιτέχνες από 18 χώρες, παρουσιάζοντας ένα πολυφωνικό σύνολο έργων και καλλιτεχνικών προσεγγίσεων που διευρύνουν τα ζητήματα μνήμης, ταυτότητας, μετακίνησης και μεταμόρφωσης μέσα από την κεραμική. Με σημείο αναφοράς τη Ρόδο, στο ανατολικότερο άκρο της Ελλάδας, εκεί όπου σύμφωνα με την αρχαιοελληνική μυθολογία «αρχίζει η μέρα», οι καλλιτέχνες της Biennale αντλούν από το φως, τη γεωγραφία και το ιστορικό παλίμψηστο του τόπου. Ο Ήλιος λειτουργεί ως κεντρικός άξονας της φετινής διοργάνωσης, φωτίζοντας τις πολλαπλές εκφάνσεις της σύγχρονης κεραμικής και αναδεικνύοντας τη Ρόδο ως σημείο συνάντησης της ιστορίας, της παράδοσης και της σύγχρονης δημιουργίας.

Η δεύτερη Biennale Σύγχρονης Κεραμικής διοργανώνεται από την Big Blue Dot Μπιενάλε Σύγχρονης Κεραμικής ΑΜΚΕ, σε συνδιοργάνωση με την Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου και τον Δήμο Ρόδου, με την υποστήριξη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου και υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού, του Υπουργείου Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού και του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού, της Γαλλικής Πρεσβείας στην Ελλάδα, της Ιταλικής Πρεσβείας στην Ελλάδα και του Πανεπιστημίου Αιγαίου.

Η τελετή έναρξης, την Παρασκευή 5 Ιουνίου, συγκέντρωσε εκπροσώπους της Πολιτείας και της Τοπικής Αυτοδιοίκησης, θεσμικούς και πολιτιστικούς φορείς, ανθρώπους του καλλιτεχνικού χώρου, συλλέκτες, εκπροσώπους χορηγών και συνεργαζόμενων οργανισμών, κατοίκους και επισκέπτες της Ρόδου, καθώς και εκπροσώπους των ΜΜΕ από την Ελλάδα και το εξωτερικό. Η παρουσία τους υπογραμμίζει τη δυναμική, τη σημασία και διεθνή εμβέλεια της διοργάνωσης.

Στο πλαίσιο των επίσημων χαιρετισμών μίλησαν ο Ιάσονας Φωτήλας, Εκπρόσωπος της Ελληνικής Κυβέρνησης και Υφυπουργός Σύγχρονου Πολιτισμού, ο Χρήστος Μιχαλάκης, Αντιπεριφερειάρχης Πολιτισμού Νοτίου Αιγαίου, ο Ευστάθιος Μανουσάκης, Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Ρόδου, η Ελένη Φαρμακίδου, Αν. Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου, και η Λουκία Θωμοπούλου, Καλλιτεχνική Διευθύντρια και Επιμελήτρια της BCK. Αναγνώστηκαν επίσης οι χαιρετισμοί της Σοφίας Ζαχαράκη, Υπουργού Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού, και του Ανδρέα Φιορεντίνου, Γενικού Γραμματέα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού.

Δηλώσεις στην τελετή εγκαινίων

Ο Υφυπουργός Σύγχρονου Πολιτισμού Ιάσονας Φωτήλας, εκπροσωπώντας τον Πρωθυπουργό Κυριάκο Μητσοτάκη και την Υπουργό Πολιτισμού Λίνα Μενδώνη, αναφέρθηκε στη διαχρονική σχέση του ανθρώπου με τον πηλό, σημειώνοντας ότι «η κεραμική δεν ήταν απλώς τεχνική επιβίωσης. Έγινε η πρώτη γλώσσα της δημιουργίας». Ο ίδιος χαρακτήρισε τη BCK «ένα γεγονός με ουσία και όραμα», υπογραμμίζοντας ότι δεν αποτελεί απλώς μια έκθεση, αλλά έναν ζωντανό διάλογο ανάμεσα στους πολιτισμούς της Μεσογείου.

Στον χαιρετισμό της, η Υπουργός Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού, Σοφία Ζαχαράκη, τόνισε ότι η συμμετοχή 42 καλλιτεχνών από 18 χώρες επιβεβαιώνει τον διεθνή χαρακτήρα της διοργάνωσης και τη συμβολή της στην ενίσχυση του διαπολιτισμικού διαλόγου στη Μεσόγειο. Ιδιαίτερη αναφορά έκανε στην εκπαιδευτική διάσταση της BCK 2026, η οποία αναπτύσσεται σε συνεργασία με το Πανεπιστήμιο Αιγαίου και περιλαμβάνει εκπαιδευτικά προγράμματα, επιστημονικές ομιλίες και διαλέξεις.

Ο Γενικός Γραμματέας του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού, Ανδρέας Φιορεντίνος, υπογράμμισε ότι πρωτοβουλίες όπως η Biennale Σύγχρονης Κεραμικής συμβάλλουν ουσιαστικά στη διεθνή προβολή της Ελλάδας ως σύγχρονου πολιτιστικού προορισμού, που σέβεται την ιστορία του και ταυτόχρονα αγκαλιάζει τη σύγχρονη καλλιτεχνική δημιουργία.

Εκ μέρους της Περιφέρειας Νοτίου Αιγαίου, ο Αντιπεριφερειάρχης Πολιτισμού, Χρήστος Μιχαλάκης, εκπροσωπώντας τον Περιφερειάρχη Γιώργο Χατζημάρκο, καλωσόρισε τη διοργάνωση στη Ρόδο, μεταφέροντας τη στήριξη της Περιφέρειας σε έναν θεσμό που ενισχύει την εξωστρέφεια των νησιών του Νοτίου Αιγαίου και αναδεικνύει τον πολιτισμό ως πεδίο δημιουργίας, συνεργασίας και διεθνούς προβολής.

Ο Αντιδήμαρχος Πολιτισμού Ρόδου, Ευστάθιος Μανουσάκης, εκπροσωπώντας τον Δήμο Ρόδου και τον Δήμαρχο Αλέξανδρο Κολιάδη, σημείωσε ότι για τους Ροδίτες η κεραμική είναι μια ζωντανή τέχνη, βαθιά ριζωμένη στην ιστορία και την ταυτότητα του νησιού. «Η Μπιενάλε δεν είναι μόνο μια έκθεση. Είναι ένας χώρος διαλόγου, ανταλλαγής ιδεών και πολιτιστικής συνύπαρξης, που ενώνει δημιουργούς και κοινό μέσα από τη γλώσσα της τέχνης», ανέφερε χαρακτηριστικά.

Η Αναπληρώτρια Προϊσταμένη της Εφορείας Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου, Ελένη Φαρμακίδου, υπογράμμισε τη σημασία της φιλοξενίας της BCK στη Μεσαιωνική Πόλη της Ρόδου, Μνημείο Παγκόσμιας Κληρονομιάς της UNESCO, επισημαίνοντας ότι η διοργάνωση θέτει σε γόνιμο διάλογο τα μνημειακά σύνολα και τις συλλογές της περιοχής με τη σύγχρονη εικαστική ματιά. Όπως σημείωσε, η συνύπαρξη της σύγχρονης κεραμικής με την ανάδειξη των αρχαιολογικών χώρων αποδεικνύει έμπρακτα τη γέφυρα ανάμεσα στο παρελθόν και το παρόν.

Η Καλλιτεχνική Διευθύντρια και Επιμελήτρια της BCK, Λουκία Θωμοπούλου, ευχαρίστησε τους καλλιτέχνες, τους θεσμικούς φορείς, τους συνεργάτες, τους χορηγούς και την ομάδα της διοργάνωσης, αναφερόμενη στη Ρόδο ως έναν τόπο που υποδέχθηκε τη BCK με γενναιοδωρία, εμπιστοσύνη και αγάπη. «Η Ρόδος είναι ένας τόπος όπου το παρελθόν και το παρόν συνυπάρχουν φυσικά, χωρίς προσπάθεια.  Και πάνω απ’ όλα, είναι ένας τόπος που μας υποδέχθηκε με γενναιοδωρία, εμπιστοσύνη και αγάπη. Αυτή την αγάπη θέλουμε να επιστρέψουμε μέσα από τη Μπιενάλε».

Στο δεύτερο μέρος της τελετής πραγματοποιήθηκαν οι απονομές των βραβείων της BCK 2026 όπως επιλέχθηκαν από τη διεθνή κριτική επιτροπή. Οι επιμελήτριες Σταματία Δημητρακοπούλου και Anissa Touati απένειμαν το 1ο Βραβείο της διοργάνωσης στην καλλιτέχνιδα Tülay Kulbay, το οποίο συνοδεύεται από χρηματικό έπαθλο ύψους 5.000 ευρώ. Απονεμήθηκαν επίσης δύο Τιμητικές Μνείες στις καλλιτέχνιδες Ελύσια Αθανάτου και Lynn Kodeih, συνοδευόμενες από χρηματική διάκριση 1.000 ευρώ η καθεμία. Τέλος, απονεμήθηκαν και δύο τιμητικά βραβεία για τη συνολική προσφορά των καλλιτεχνών στην κεραμική τέχνη: στον Κώστα Νεοφύτου από τη Ρόδο, από την Ελένη Φαρμακίδου, και στον Μένανδρο Παπαδόπουλο από την Αθήνα, από τη Λουκία Θωμοπούλου.

Ο Κώστας Νεοφύτου τιμήθηκε ως μία από τις σημαντικότερες μορφές της ροδιακής κεραμικής, για την πολύχρονη προσφορά του στην τέχνη, τη συμβολή του στη διατήρηση της πολιτιστικής ταυτότητας της Ρόδου και το παράδειγμα ζωής που προσφέρει σε νεότερους δημιουργούς. Ο Μένανδρος Παπαδόπουλος τιμήθηκε για τη βαθιά γνώση του στην κεραμική, τη σημαντική καλλιτεχνική και διδακτική του πορεία και τη γενναιόδωρη συμβολή του στη διαμόρφωση γενεών δημιουργών στην Ελλάδα.

Παράλληλες εκδηλώσεις εγκαινίων

Στο πλαίσιο του τριήμερου προγράμματος των εγκαινίων πραγματοποιήθηκαν δύο ξεχωριστές περφόρμανς: «The Falling Sky among the Linden Trees» του Mohamet Amer Meziane στην Παναγία του Κάστρου και η περφόρμανς «Requiem to Throwing Water & Bead Rolling» της Zoë Paul στο Κατάλυμα της Γαλλίας.

Οι επισκέπτες είχαν επίσης την ευκαιρία να συμμετάσχουν σε επιμελημένες ξεναγήσεις από τις επιμελήτριες της Μπιενάλε και στους πέντε εκθεσιακούς χώρους της διοργάνωσης, καθώς και σε περιήγηση στη Μεσαιωνική Πόλη της Ρόδου, η οποία πραγματοποιήθηκε σε συνεργασία με το Σωματείο Διπλωματούχων Ξεναγών Ρόδου.

Παράλληλα, στο Κατάλυμα της Γαλλίας φιλοξενήθηκαν δύο επιστημονικές ομιλίες που ανέδειξαν διαφορετικές πτυχές της κεραμικής κληρονομιάς της Μεσογείου. Η πρώτη, με τίτλο «Ροδιακή Κεραμική: Δημιουργοί, Συλλέκτες και Αφηγήσεις», πραγματοποιήθηκε από τη Μίνα Μωραΐτου, Επιμελήτρια του Μουσείου Ισλαμικής Τέχνης Μπενάκη, και τον Γιώργη Μαγγίνη, Ακαδημαϊκό Διευθυντή του Μουσείου Μπενάκη. Η δεύτερη, με τίτλο «Μια θάλασσα κεραμικών: Παραγωγή, Διακίνηση και Χρήση Κεραμικών στο Αιγαίο στα Νεότερα Χρόνια», παρουσιάστηκε από τον Νίκο Λιάρο, αρχαιολόγο, κεραμίστα και Αντιπρόεδρο του Διοικητικού Συμβουλίου του Κέντρου Μελέτης Νεώτερης Κεραμικής.

Η Biennale of Contemporary Keramics 2026 θα ολοκληρωθεί στις 31 Οκτωβρίου 2026. Παράλληλα με την Κεντρική Έκθεση, η διοργάνωση περιλαμβάνει ένα πλούσιο πρόγραμμα δράσεων: καλλιτεχνικές φιλοξενίες, performances, επιστημονικές ομιλίες και παρουσιάσεις, προβολές, εργαστήρια, εκπαιδευτικά προγράμματα για μαθητές, φοιτητές και εκπαιδευτικούς, ξεναγήσεις και συμμετοχικές δράσεις για το ευρύ κοινό με ελεύθερη είσοδο.

Στη φετινή διοργάνωση συμμετέχουν οι καλλιτέχνες: Etel Adnan (LB), Μυρσίνη Αλεξανδρίδη (GR), Darien Arikoski-Johnson (US), Ελύσια Αθανάτου (CY), Leonardo Bartolini (IT), Elina Belou (FR), Εμμανουήλ Μπόνης (GR), Robert Brambora (DE), Jorge Cabieses-Valdes (CL), Meriem Chabani – Gorbon Ceramics (DZ), Chous Ceramics (GR), Katya Desnenko (UA), Mauro Fariñas (ES), Malek Gnaoui (TN), Κυριακή Γονή (GR), Luke Edward Hall (GB), Διονύσης Καβαλλιεράτος (GR), Lynn Kodeih (LB), Tülay Kulbay (SE), Βασιλική Κυριάκη (GR), Anne Kwasner (AU), Lucile Littot (FR), Λίλιαν Λυκιαρδοπούλου (GR), Αταλάντη Μαρτίνου (GR), Fatima Mohisen (PS), Asunción Molinos Gordo (ES), Κώστας Νεοφύτου (GR), Ben Wolf Noam (US), Μένανδρος Παπαδόπουλος (GR), Zoë Paul (GB), GianMarco Porru (IT), Μυρσίνη Ρουμελιώτη (GR), David Scanavino (US), Τερψιχόρη Σαββάλα (GR), Ayla Tavares (BR), Ναταλία Τριανταφύλλη (GR), Alban Turquois (FR), Lucille Uhlrich (FR), Elif Uras (TR), Γιώργος Βαβάτσης (GR), Vuslat (TR) και Zoe Williams (FR).

Περισσότερες πληροφορίες για τους καλλιτέχνες εδώ

Press Kit & Φωτογραφικό υλικό εδώ

Ακολουθείστε μας στο Instagram @bckeramics

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΔΙΟΡΓΑΝΩΣΗΣ

Διοργάνωση
BigBlueDot

Συνδιοργάνωση
Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου

Δήμος Ρόδου

Υπό την Αιγίδα και την Οικονομική Υποστήριξη

Υπουργείο Πολιτισμού

Υπό την Αιγίδα
Υπουργείο Παιδείας, Θρησκευμάτων και Αθλητισμού

Ελληνικός Οργανισμός Τουρισμού
Πρεσβεία της Γαλλίας στην Ελλάδα

Πρεσβεία της Ιταλίας στην Ελλάδα

Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Με την Υποστήριξη

Διεθνής Ακαδημία Κεραμικής (IAC)

Ένωση Ξενοδόχων Ρόδου

Εργαστήριο Γλωσσολογίας, Λαογραφίας και Λογοτεχνίας – Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Εργαστήριο Ιστορίας και Κοινωνικών Επιστημών – Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Εργαστήριο Μαθηματικών και Πολυμέσων – Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Εργαστήριο Παιδικού Βιβλίου, Λόγου και Θεατρικού Παιχνιδιού – Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Εφορεία Αρχαιοτήτων Δωδεκανήσου

Κέντρο Έρευνας Παιδικής και Νεανικής Λογοτεχνίας – Πανεπιστημίου Άγκυρας

Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου

Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος

Κατάλυμα της Γαλλίας στη Ρόδο

Κοινωφελές Ίδρυμα Υποτροφιών Ρόδου Ε. & Μ. Σταματίου

Κόμβος Ψηφιακής Καινοτομίας στην Εκπαίδευση και την Κατάρτιση, Τεχνοβλαστός – Πανεπιστήμιο Αιγαίου

Οργανισμός Πολιτισμού και Ανάπτυξης ΝΕΟΝ

Πανεπιστήμιο της Αγκύρας

Π.Μ.Σ. «Παιδικό Βιβλίο και Παιδαγωγικό Υλικό»

Σύλλογος Αρχιτεκτονικής και Πολιτιστικής Κληρονομιάς Ρόδου

Σωματείο Διπλωματούχων Ξεναγών Δωδεκανήσου

Vanguard Partners

Blue Star Ferries

CrediaBank

SEALED EARTH gallery

Prime Partners

Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών «Ελευθέριος Βενιζέλος»

Bardos Wood
COSMOS | ESG & CSR Consulting

Eunice

Interbus
Joltie

Supreme Partners

Aegean Airlines

ArtVolt

BRIGHT ΕΙΔΙΚΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΣ Α.Ε.

FRAPORT GREECE

Karavias Art Insurance

Μελισσοκομική Δωδεκανήσου

Norstar S.A.

playcaferhodes

SPEAKEASY

Hospitality Partners

Mitsis Group

ACANDIA

APOLLO BEACH HOTEL

APOLLO BLUE HOTEL

ATHINEON

Atrium Hotels & Resorts

Blu Collection

CENTO PALME

EDEN ROC RESORT

ELECTRA BY THE SEA RHODES

Esperia Group

Esperos Palace Resort & Spa

H HOTELS COLLECTION

HOTEL ATHENA RHODES

HOTEL HERMES

Lindos Grand Resort & Spa

LINDOS MARE

Lindos Village Resort & Spa

Υποστήριξη Καλλιτεχνών

AT AGENCY

Bernier / Eliades Gallery

THE BREEDER

BROWN UNIVERSITY

CIF – Contemporary Istanbul Foundation

CONSULATE OF FRANCE IN RHODES

CULTURE MOVES EUROPE

GALERIA TRAVESIA CUATRO

GALERIST

INSTITUT FRANÇAIS DE GRÈCE

LA BOÎTE | CENTRE D’ART ET D’ARCHITECTURE

LE 32 BIS

RISD
SAHA

SEALED EARTH GALLERY

Σχολή Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου της Χιλής

TURKISH GENERAL CONSULATE RHODES

Χορηγοί επικοινωνίας

ΕΡΤ | ΕΡΤ2 | ΕΡΤ3

ΕΡΤ Νοτίου Αιγαίου

Δεύτερο Πρόγραμμα 103,7

Kosmos 93,6
LiFO

ελculture

The Art Newspaper Türkiye

Real Voice 995

Η Ρόδος υποδέχτηκε τη Biennale of Contemporary Keramics 2026, μετατρέποντας τη Μεσαιωνική Πόλη σε διεθνές σημείο συνάντησης της σύγχρονης κεραμικής τέχνης

Το FIRST® LEGO® League Explore επικεντρώνεται στην οικοδόμηση του ενδιαφέροντος για την επιστήμη και την τεχνολογία σε παιδιά ηλικίας 6-10 ετών. Είναι ένα πρόγραμμα που έχει

σχεδιαστεί για να κεντρίσει την περιέργεια των μικρών παιδιών και να την κατευθύνει προς την ανακάλυψη της επιστήμης και της τεχνολογίας στον κόσμο γύρω τους. Τα μέλη της ομάδας εργάζονται με εκπαιδευτικά πακέτα της LEGO® Education και εστιάζουν σε ένα θέμα προς διερεύνηση, ώστε να οικοδομήσουν τις ιδέες τους και να τις παρουσιάσουν.

Στο FIRST® LEGO® League Challenge οι ομάδες εμπλέκονται στην έρευνα, την επίλυση

προβλημάτων, τον προγραμματισμό και την ρομποτική. Εισάγει σε παιδιά ηλικίας 9-16 τις έννοιες της επιστήμης, τεχνολογίας, μηχανικής και μαθηματικών (STEM) μέσω μιας διασκεδαστικής, και πρακτικής μάθησης.

Τη φετινή σεζόν UNEARTHEDTM 2025–2026, οι ομάδες καλούνται να ανακαλύψουν τι ιστορία κρύβει κάθε αντικείμενο που έρχεται στο φως. Κάθε εργαλείο, κάθε καινοτομία και κάθε έργο τέχνης συνδέει το παρόν με τους ανθρώπους και τις ιδέες του παρελθόντος. Αξιοποιώντας δεξιότητες STEM και ομαδικότητα, οι συμμετέχοντες έχουν τη δυνατότητα να εμβαθύνουν στις ανακαλύψεις περισσότερο από ποτέ. Η πρόκληση για κάθε ομάδα είναι να εντοπίσει ένα πρόβλημα που αντιμετωπίζουν οι αρχαιολόγοι και να προτείνει μια καινοτόμα λύση που μπορεί να συμβάλλει ουσιαστικά στην αντιμετώπισή του.

Στο Φεστιβάλ θα απονεμηθούν μετάλλια και διπλώματα σε κάθε συμμετέχοντα, όπως και βραβεία σε όλες τις ομάδες. Όλα τα βραβεία είναι μη ανταγωνιστικού χαρακτήρα.

Περισσότερες πληροφορίες για το Φεστιβάλ μπορείτε να βρείτε στην επίσημη σελίδα του:

https://firstlegoleague.gr/.

Για περισσότερες πληροφορίες

Τηλέφωνο: +30 2311 286 369

E-mail: press@eduact.org

Πολυμεσικό υλικό Εικόνες από προηγούμενα Φεστιβάλ:

“FIRST® LEGO® League Expo Ρόδος: Το μεγαλύτερο Φεστιβάλ εκπαιδευτικής ρομποτικής έρχεται !”

• Παρασκευή 12 Ιουνίου, από τις 10:00: δράση λήψης δείγματος σιέλου για δωρεά μυελού των οστών από εξειδικευμένη κινητή μονάδα.

• Σάββατο 13 Ιουνίου, στις 18:00: Ανοικτό σεμινάριο με θέμα «Πολυρυθμία και αυτοσχεδιασμός, δημιουργία συγκροτημάτων και επιλογή ρεπερτορίου» από τον διακεκριμένο παγκοσμίως ακορντεονίστα κ. Θάνο Σταυρίδη. Το σεμινάριο απευθύνεται σε όλα τα παιδιά της Ρόδου που θέλουν να ανακαλύψουν τον κόσμο του αυτοσχεδιασμού και της πολυρυθμίας, τον τρόπο επιλογής ρεπερτορίου αλλά και πώς μπορούμε να δομήσουμε μεταξύ μας συγκροτήματα, ανεξαρτήτως μουσικής ειδίκευσης και οργάνου. Η μόνη απαραίτητη προϋπόθεση είναι η αγάπη για τη μουσική και η όρεξη για μάθηση νέων μουσικών κόσμων.

• Κυριακή 14 Ιουνίου, στις 19:00: Συναυλία με τον ακορντεονίστα Θάνο Σταυρίδη και την τσελίστρια Στέλλα Τέμπρελη (Tales from the Box) και το σύνολο των μαθητών/τριών του πολιτιστικού προγράμματος.

Νέες δράσεις του πολιτιστικού προγράμματος «Ταξιδεύοντας από τα Βαλκάνια έως τη Μεσόγειο»

Το βιβλίο κυκλοφορεί από τις εκδόσεις  “Μελτέμι”.

Για το βιβλίο θα μιλήσουν η εκπαιδευτικός κ. Αντωνία Καμπουράκη η συμβολαιογράφος κ Παρασκευή Παπαδοπούλου και ο συγγραφέας.

Την συζήτηση θα συντονίσει η δημοσιογράφος Δήμητρα Στάγκα.

Στις 12 Ιουνίου η παρουσίαση του πρώτου μυθιστορήματος του Νικηφόρου Παπανικόλα

Η εκδήλωση «Prix du Piano – Athènes» τελείται υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού.

Στη σκηνή του «Παρνασσού» θα συναντηθούν 7 ανερχόμενοι σολίστ παγκόσμιου επιπέδου, εκπροσωπώντας 7 διαφορετικές χώρες: τη Βραζιλία, την Πορτογαλία, τη Γαλλία, την Ιταλία, τη Βουλγαρία, την Κίνα και την Κορέα.

Οι νεαροί αυτοί καλλιτέχνες, αν και ήδη κάτοχοι τίτλων και βραβείων από μεγάλους διεθνείς διαγωνισμούς, καλούνται να αντιμετωπίσουν τη μεγαλύτερη πρόκληση στη ζωή ενός σολίστ: να κερδίσουν την αποδοχή, την καρδιά και τον αυθόρμητο ενθουσιασμό του κοινού.

Η πρωτοτυπία του «Prix du Piano» έγκειται στον διαδραστικό του χαρακτήρα. Πρόκειται για μια συναυλία «με την ψήφο του κοινού», όπου οι ίδιοι οι ακροατές θα γίνουν οι κριτές της βραδιάς. Στο τέλος της συναυλίας, κάθε θεατής θα έχει την ευκαιρία να επιλέξει έναν μόνο ερμηνευτή, τοποθετώντας το ψηφοδέλτιό του στις ειδικές κάλπες, αναδεικνύοντας έτσι τον μεγάλο νικητή που ξεχώρισε για την επικοινωνιακή του δεινότητα και το σκηνικό του χάρισμα.

Η Φιλοσοφία και η Ιστορία πίσω από τον Θεσμό

Το σωματείο Animato ιδρύθηκε στο Παρίσι το 1993 με σκοπό να γεφυρώσει το δύσκολο μεταβατικό στάδιο από την ολοκλήρωση των σπουδών ενός πιανίστα έως την επαγγελματική του καταξίωση. Η πρωτότυπη ιδέα των συναυλιών με την ψήφο του κοινού ανήκει στον πιανίστα, καθηγητή και καλλιτεχνικό διευθυντή του Animato, Marian Rybicki, ο οποίος, χάρη στο παγκόσμιο δίκτυο του, εξασφαλίζει το κορυφαίο επίπεδο των συμμετεχόντων. Μετά από απόλυτα επιτυχημένες διοργανώσεις σε Γαλλία, Ελβετία, Πορτογαλία, Πολωνία και Μαρόκο, ο θεσμός έρχεται τώρα και στην Ελλάδα.

Συνοδοιπόρος σε αυτή τη διαδρομή είναι η Arte Con Anima, που ιδρύθηκε στη Ρόδο το 2004 με καλλιτεχνικό διευθυντή τον πιανίστα Σέργιο Αϊβάζη. Για πάνω από δύο δεκαετίες, η Arte Con Anima αναπτύσσει διεθνείς πολιτιστικές δράσεις (Διεθνής Διαγωνισμός Πιάνου Ρόδου, Διεθνής Θερινή Μουσική Ακαδημία Ρόδου, Διεθνές Φεστιβάλ Ρόδου, Rhodes Jazz Festival), δίνοντας βήμα σε νέους δημιουργούς και προβάλλοντας την Ελλάδα παγκοσμίως.

Η επέτειος των 20 χρόνων της κοινής τους πορείας αποτελεί μια γιορτή για το μέλλον της μουσικής, και η συμμετοχή του κοινού είναι αυτή που θα της δώσει την τελική της λάμψη.

Η εκδήλωση «Prix du Piano – Athènes» τελείται υπό την αιγίδα του Ελληνικού Οργανισμού Τουρισμού, με την υποστήριξη του ομίλου H Hotels, του Arte Atene, της mgk.advertising, του Σπιτιού της Ευρώπης στη Ρόδο και του Ελληνικού Δικτύου του Ιδρύματος Anna Lindh.

Prix du Piano d’Athènes» – 20 Χρόνια πολιτιστικής φιλίας

Τα εγκαίνια θα πραγματοποιηθούν το Σάββατο 6 Ιουνίου 2026 στις 20:00, και η έκθεση θα διαρκέσει έως τις 25 Ιουλίου 2026.

Ο τίτλος της έκθεσης, Requiem to Throwing Water – Μνήμη της Μεσογείου, συνδέει τη μνήμη με την προσδοκία. Το Requiem παραπέμπει στην ανάμνηση και στην απόδοση τιμής σε όσα χάνονται ή μετασχηματίζονται στον χρόνο, ενώ η «ρίψη νερού» ανακαλεί χειρονομίες και έθιμα καλής τύχης που συναντώνται σε διαφορετικές παραδόσεις της Μεσογείου. Ανάμεσα στην απώλεια και στην ανανέωση, η έκθεση διερευνά τις διαδρομές ανθρώπων, υλικών και ιστοριών που διαμορφώνουν τη συλλογική μνήμη του μεσογειακού χώρου.

Το 2019, η Zoë Paul προσκλήθηκε από τη Manufacture de Sèvres στο Παρίσι να δημιουργήσει νέα κεραμικά έργα, τα οποία παρουσιάστηκαν στη Galerie de Sèvres και εντάχθηκαν στη συνέχεια σε συλλογές του οίκου. Στο πλαίσιο αυτής της συνεργασίας ανέπτυξε τη χαρακτηριστική σειρά κεραμικών πετασμάτων από χιλιάδες χειροποίητες χάντρες, σε συνεργασία με τους τεχνίτες της Manufacture de Sèvres. Όπως τα pixel μιας εικόνας, οι επιμέρους μονάδες αποκτούν νέο νόημα μέσα από τη συλλογική τους σύνθεση.

Τον Ιούνιο και τον Ιούλιο του 2026, η Zoë Paul μεταφέρει αυτή την καλλιτεχνική εμπειρία στο Κατάλυμα της Γαλλίας στη Ρόδο, έναν ιστορικό τόπο στο σταυροδρόμι των πολιτισμών της Μεσογείου. Τα μνημειακά κεραμικά πετάσματα «Ζαργάνα» και «Χέλια» παρουσιάζονται δίπλα σε μια κεραμική τοιχογραφία εμπνευσμένη από τον θαλάσσιο βυθό και σε μια σειρά χάλκινων γλυπτών. Παράλληλα, η καλλιτέχνιδα προσκαλεί το κοινό να συμμετάσχει στη δημιουργία κεραμικών χαντρών, μετατρέποντας τη χειροτεχνική διαδικασία σε συλλογική εμπειρία μνήμης και συνάντησης.

Σημείωμα της καλλιτέχνιδας

«Το Κατάλυμα της Γαλλίας στη Ρόδο χτίστηκε από τους Ιππότες του Τάγματος του Αγίου Ιωάννη τον Μεσαίωνα, σε έναν τόπο που ήδη από την αρχαιότητα αποτελούσε σημαντικό σταυροδρόμι της Μεσογείου. Στον ιστορικό αυτό χώρο, προσκαλώ τους επισκέπτες του Requiem to Throwing Water – Μνήμη της Μεσογείου να συμμετάσχουν σε μια διαδικασία δημιουργίας κεραμικών χαντρών, μέσα από φευγαλέες στιγμές συνάντησης και ανταλλαγής. Τα χέρια μας αφήνουν συλλογικά αποτυπώματα στον νωπό πηλό, ο οποίος στη συνέχεια ψήνεται και περνιέται σε κλωστή, σχηματίζοντας ένα μνημείο που αντανακλά αυτή τη συλλογική εμπειρία.»                      Zoë Paul, Αθήνα, Απρίλιος 2026

Βιογραφικό σημείωμα

Η Zoë Paul γεννήθηκε το 1987 στο Λονδίνο και μεγάλωσε μεταξύ Κυθήρων και Οξφόρδης. Σήμερα ζει και εργάζεται μεταξύ Αθήνας και Παρνασσού.

Το έργο της διερευνά τα όρια μεταξύ ιδιωτικού και δημόσιου χώρου, καθώς και τη σχέση καλλιτέχνη και κοινότητας. Χρησιμοποιεί υλικά όπως η κλωστή, ο πηλός και ο χαλκός, επανεξετάζοντας παραδοσιακές τεχνικές μέσα από σύγχρονες εικαστικές Η Zoë Paul γεννήθηκε το 1987 στο Λονδίνο και μεγάλωσε μεταξύ Κυθήρων και προσεγγίσεις.

Αντλεί αναφορές από ένα ευρύ φάσμα οπτικών παραδόσεων, από την προϊστορική βραχογραφία και τη βυζαντινή εικονογραφία έως το ψηφιακό pixel, διερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο ο χρόνος και οι συλλογικές πρακτικές διαμορφώνουν τα υλικά και τις μορφές.

Το 2012 ολοκλήρωσε το μεταπτυχιακό της στη Γλυπτική στο Royal College of Art του Λονδίνου. Μεταξύ των ατομικών εκθέσεών της περιλαμβάνονται παρουσιάσεις στο MO.CO. (Μονπελιέ, 2024), Zeyrek Çinili Hamam (Κωνσταντινούπολη, 2023), blank projects / No.9 Cork Street (Λονδίνο, 2022), Museum of Modern Art (Νέα Υόρκη, 2019–2021), Galerie de Sèvres (Παρίσι, 2020), The Intermission (Πειραιάς, 2020), La Loge (Βρυξέλλες, 2019) και Spike Island (Μπρίστολ, 2018).

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΕΚΘΕΣΗΣ

Τίτλος: Requiem to Throwing Water – Μνήμη της Μεσογείου

Τόπος: Κατάλυμα της Γαλλίας, Οδός Ιπποτών, Ρόδος 85100

Διάρκεια: 6 Ιουνίου – 25 Ιουλίου 2026

Ωράριο: 10:00–14:00 & 18:30–20:30, καθημερινά εκτός Κυριακής

Εγκαίνια: Σάββατο 6 Ιουνίου 2026, 20:00

Ιστοσελίδα:  https://www.instagram.com/zoe_paul_studio /

Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος

Συνδιοργάνωση: Περιφέρεια Νοτίου Αιγαίου, Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος, Γαλλική Προξενική Αρχή Ρόδου

Με την υποστήριξη του British Council Athens

Η έκθεση εντάσσεται στο πλαίσιο της 2ης Μπιενάλε Σύγχρονης Κεραμικής (BCK).

Χορηγοί επικοινωνίας: Η Ροδιακή, Δημοκρατική της Ρόδου, Ράδιο Λυχνάρι, Περιοδικό Λωτός, Verena.gr,  En Lefko. , rhodes.com.gr, rodosreport.gr

Έκθεση κεραμικής της Zoë Paul στο Κατάλυμα της Γαλλίας

Η έκθεση, που θα διαρκέσει έως τις 27 Ιουνίου με ελεύθερη είσοδο, μεταμορφώνει τον εκθεσιακό χώρο σε ένα σχεδόν ονειρικό περιβάλλον γεμάτο αόρατους βασιλιάδες, αυτοκράτορες, ιερατικές μορφές, μυθικούς χαρακτήρες και τελετουργικές παρουσίες. Ενδύματα χωρίς σώμα στέκονται στον χώρο σαν σιωπηλά γλυπτά, διατηρώντας όμως έντονα την αίσθηση ανθρώπινης παρουσίας.

Το στοιχείο που προκαλεί τη μεγαλύτερη έκπληξη είναι η πρώτη ύλη των έργων. Οι εντυπωσιακές αυτές κατασκευές δημιουργήθηκαν αποκλειστικά από καθημερινά και εφήμερα υλικά: χαρτοπετσέτες, εφημερίδες, χαρτιά περιτυλίγματος, κάψουλες καφέ, καπάκια, σελίδες περιοδικών, κρικάκια αναψυκτικών, ληγμένα χάπια και άλλα αντικείμενα που συνήθως καταλήγουν στα σκουπίδια. Το ήδη χρησιμοποιημένο υλικό αποκτά νέα υπόσταση και νέα αξία, διατηρώντας τα ίχνη της προηγούμενης ζωής του. Η ανακύκλωση εδώ δεν είναι απλώς περιβαλλοντική πρακτική, αλλά εικαστική γλώσσα και καλλιτεχνική πράξη μετασχηματισμού.

Η διαδικασία υλοποίησης κάθε έργου είναι αργή, επίμονη και απαιτεί ακρίβεια και οργάνωση. Μέσα από αμέτρητες ώρες εργασίας, κοπών, διπλωμάτων, συναρμογών και επαναλαμβανόμενων προσθηκών, τα φαινομενικά «ευτελή» αυτά υλικά μεταμορφώνονται σε έργα υψηλής αισθητικής με σχεδόν θεατρική δύναμη, γεγονός που καθιστά κάθε έργο μοναδικό.

Οι μορφές της έκθεσης παραπέμπουν άλλοτε σε βυζαντινά ενδύματα, άλλοτε σε βασιλικές φορεσιές, λαϊκές παραδόσεις ή τελετουργικές παρουσίες διαφορετικών πολιτισμών. Το χρώμα, οι πτυχώσεις και οι διαδοχικές στρώσεις του χαρτιού δημιουργούν μια αίσθηση κίνησης και ζωντανής ύλης, ενώ η απουσία του σώματος κάνει τα έργα ακόμη πιο υποβλητικά.

Η πρακτική του Παπαγιαννούλη αναδεικνύει με σαφήνεια μια σύγχρονη οικολογική διάσταση, που συνομιλεί με σημαντικά καλλιτεχνικά κινήματα του 20ού αιώνα, όπως ο κυβισμός, το Arte Povera και η process art, όπου η ίδια η διαδικασία της κατασκευής αποτελεί οργανικό μέρος του έργου. Το αποτέλεσμα είναι μια έκθεση που δεν λειτουργεί μόνο ως εικαστικό γεγονός, αλλά ως εμπειρία χώρου και ατμόσφαιρας. Ο επισκέπτης δεν παρακολουθεί απλώς αντικείμενα αλλά εισέρχεται σε έναν κόσμο όπου το χαρτί, το φθαρμένο και το καθημερινό μετατρέπονται σε κάτι απρόσμενα πολύτιμο και συγκινητικό.

Η έκθεση αφήνει τελικά ένα σαφές μήνυμα: ότι η τέχνη μπορεί να μεταμορφώσει το πιο ταπεινό υλικό σε φορέα μνήμης, εμπειρίας και αισθητικής έντασης.

Η έκθεση «Χάρτινες Προσεγγίσεις 11» παρουσιάζεται έως τις 27 Ιουνίου στη Νέα Πτέρυγα του Νεστορίδειου Μελάθρου στη Ρόδο, (οδός Κώ) με ελεύθερη είσοδο για το κοινό.

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ:

Τρίτη έως Σάββατο από τις 10.00 έως τις 20.00, Κυριακή και Δευτέρα κλειστά

Χάρτινες Προσεγγίσεις: Μια μοναδική εικαστική εμπειρία στο Μουσείο Νεοελληνικής Τέχνης Ρόδου

Η καθ’ ομολογίαν εξαιρετική συναυλία, που οργάνωσε η Διεύθυνση Πολιτισμού Δήμου Ρόδου, ξεκίνησε με την 55μελή Χορωδία Συναισθημάτων Δήμου Ρόδου, η οποία απέδωσε με τον καλύτερο τρόπο τη φιλοσοφική θέση ότι «το τραγούδι είναι δικαίωμα και υποχρέωση όλων προς τον εαυτό, για περισσότερη καθημερινή ευτυχία». Στη χορωδία αυτή έχει καταργηθεί η επιλογή φωνών. Αρκεί η αγάπη και η βούληση γι’ αυτό.

Ακολούθησε η 50μελής Παιδική Χορωδία Δήμου Ρόδου, με τις «δροσερές» και επιμελημένες εκτελέσεις της. Αυτά όμως που δεν φαίνονται σε μια συναυλία είναι τα σημαντικότερα: οι παιδαγωγικές, κοινωνικές και ανθρωποκεντρικές θέσεις μιας χορωδίας. Αυτές οι «θέσεις», για την Παιδική Χορωδία Δήμου Ρόδου, περνούν μέσα από την εφαρμογή δύο διαφορετικών προγραμμάτων:

-Του προγράμματος με τίτλο «Η μουσική στην οικογένεια», στο οποίο συμμετέχουν και οι γονείς, με σκοπό ό,τι διδάσκεται κατά τη διάρκεια των μαθημάτων–προβών να μεταφέρεται και στο σπίτι, στην οικογένεια, και να επαναβιώνεται εντός της, όποιο σχήμα κι αν έχει αυτή. (Το πρόγραμμα αυτό εφαρμόζεται στο «Προκαταρκτικό Τμήμα της Παιδικής Χορωδίας Δήμου Ρόδου»).

-Του προγράμματος που εφαρμόζεται κάθε τελευταία Παρασκευή και κάθε τελευταίο Σάββατο του μήνα, σύμφωνα με το οποίο γονείς και παιδιά, στην αίθουσα των Δημοτικών Χορωδιών, συν-τραγουδούν και συν-μελετούν τραγούδια, προσβλέποντας στη δημιουργία, τους προσεχείς μήνες, μιας νέας εκπαιδευτικής χορωδίας με τίτλο «Δημοτική Χορωδία της Οικογένειας».

Η μουσική μυσταγωγία της 22ας Μαΐου 2026 στο Δημοτικό Θέατρο της πόλης περιελάμβανε βέβαια και την καταξιωμένη 50μελή «Πειραματική Χορωδία Δήμου Ρόδου», που για άλλη μία φορά καθήλωσε και συγχρόνως έτερψε, με τις ιδιαίτερες εκτελέσεις της, το πολυπληθές ακροατήριο. Από τη «Νύχτα Μαγικιά» του Μίκη Θεοδωράκη, στο υπέροχο δωδεκανησιακό «Τζιβαέρι» και από εκεί σε άλλα τραγούδια, για να φτάσουμε στο πρωτοτραγουδισμένο από τον Andrea Bocelli «Con te partirò» και τέλος στο πασίγνωστο «Brindisi» από την όπερα «La Traviata» του Verdi.

Πολύ όμορφη παρουσία πραγματοποίησε και η «Φοιτητική Χορωδία του Πανεπιστημίου Αιγαίου», υπό τη διεύθυνση και διδασκαλία του Λεωνίδα Σακελλαρίδη.

-Διεύθυνση συναυλίας: Γιώργος Σακελλαρίδης.

-Στο πιάνο ήταν ο Δημήτρης Ιωσήφ.

-Βιολιά έπαιξαν ο Λεωνίδας Σακελλαρίδης και η Ειρήνη Πηδιάκη.

-Στο βιολοντσέλο ήταν η Οξάνα Γκλούσκοβα.

-Τα συνδετικά κείμενα μεταξύ των τραγουδιών διάβασε ο Σπύρος Παπασιδέρης.

-Τη συναυλία τίμησαν με την παρουσία τους, από πλευράς Δήμου Ρόδου, οι αντιδήμαρχοι Γιώργος Πάττας και Σταύρος Τσούβαλης. Χαιρετισμό, λόγω απουσίας του από την πόλη της Ρόδου για υπηρεσιακούς λόγους, απέστειλε ο αντιδήμαρχος Πολιτισμού Στάθης Μανουσάκης. Από πλευράς Περιφέρειας παρέστη η αντιπεριφερειάρχης Χαρούλα Γιασιράνη.

Ανάταση ψυχής και πνεύματος μέσα από το Χορωδιακό Τραγούδι!

Την ποιητική συλλογή προσεγγίζουν:

Παρασκευή Μακρίδου, Μεταδιδακτορική Ερευνήτρια και Διδάκτωρ της Νεοελληνικής Λογοτεχνίας του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Αιγαίου.

Κωνσταντίνα Καλαούζη, Συντονίστρια Εκπαιδευτικού Έργου Φιλολόγων Δωδεκανήσου και Σύμβουλος εκπαίδευσης Φιλολόγων Δωδεκανήσου

Πόλυ Χατζημάρκου, Ιστορικός Τέχνης

Την παρουσίαση πλαισιώνουν μουσικά μαθητές και μαθήτριες

του Μουσικού Σχολείου Ρόδου

Η Αντωνία Ματσίγκου κατάγεται από τη Ρόδο. Έχει σπουδάσει Κλασική Φιλολογία με μεταπτυχιακές σπουδές στη Φιλοσοφική Σχολή Αθηνών. Εργάζεται στη Δευτεροβάθμια Εκπαίδευση. Είναι αιρετό μέλος του ΔΣ του Συνδέσμου Φιλολόγων Δωδεκανήσου και μέλος της Συντακτικής Επιτροπής του περιοδικού Ήριννα. Δημοσιεύσεις της φιλοξενούνται σε περιοδικά επιστημονικά, παιδαγωγικά, λογοτεχνίας και κριτικής. Έχει εκδώσει την ποιητική συλλογή Άλμα Ψυχής (Υδροπλάνο, 2021). Ασχολείται ερασιτεχνικά με τη φωτογραφία, τον χορό και το τραγούδι.

Η Παρασκευή Μακρίδου είναι μεταδιδακτορική ερευνήτρια και διδάκτωρ της Νεοελληνικής Λογοτεχνίας του Παιδαγωγικού Τμήματος Δημοτικής Εκπαίδευσης του Πανεπιστημίου Αιγαίου. Σπούδασε Ιστορία-Αρχαιολογία (ΕΚΠΑ), Επιστήμες της Αγωγής (Παν/μιο Αιγαίου) και είναι κάτοχος Διπλώματος του προγράμματος μεταπτυχιακών σπουδών «Ρητορική: Επιστήμες του Ανθρώπου και Εκπαίδευση» (ΕΚΠΑ). Έχει συμμετάσχει σε διεθνή συνέδρια με ερευνητικές της ανακοινώσεις, ενώ άρθρα της έχουν δημοσιεύονται σε έγκυρα λογοτεχνικά περιοδικά της Ελλάδας και του εξωτερικού. Το 2025 κυκλοφόρησε το τελευταίο της βιβλίο (Μονογραφία) με τίτλο «Εισαγωγή στην ποίηση του Αντώνη Φωστιέρη» (Εκδ.Καμπύλη).

Η Κωνσταντίνα Καλαούζη είναι Διδάκτωρ Νεοελληνικής Φιλολογίας του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, ενώ έχει εκπονήσει μεταδιδακτορική έρευνα στο Πανεπιστήμιο Αιγαίου με αντικείμενο τις αναπαραστάσεις του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού στα σχολικά εγχειρίδια. Διαθέτει πλούσιο συγγραφικό έργο, καθώς αποτελεί μέλος της συγγραφικής ομάδας των νέων διδακτικών εγχειριδίων Λογοτεχνίας του Γυμνασίου και έχει δημοσιεύσει πληθώρα μελετών γύρω από τη νεοελληνική λογοτεχνία, την εκπαίδευση και τη διδακτική. Παράλληλα, διαθέτει εκτενή εμπειρία στην εκπαίδευση ενηλίκων, έχοντας υλοποιήσει πολυάριθμα επιμορφωτικά σεμινάρια και εργαστήρια. Από το 2018 υπηρετεί ως Σύμβουλος Εκπαίδευσης Φιλολόγων Δωδεκανήσου.

Η Πόλυ Χατζημάρκου είναι ειδική Σύμβουλος Δημάρχου Ρόδου σε θέματα Πολιτισμού και Πολιτιστικής Διοίκησης. Κατέχει δύο μεταπτυχιακούς τίτλους (MSc): ο πρώτος στην «Τοπική και Περιφερειακή Ανάπτυξη και Αυτοδιοίκηση» και ο δεύτερος στη «Διοίκηση Πολιτισμικών Μονάδων». Οι προπτυχιακές της σπουδές εστιάζουν στην Ιστορία και Θεωρία Τέχνης & Design, καθώς και στον Ευρωπαϊκό Πολιτισμό.Έχει διατελέσει επιστημονική συνεργάτιδα σε δημόσιους φορείς, όπως η Βουλή των Ελλήνων, ο Οργανισμός Πολιτιστικής Ανάπτυξης Νομαρχίας Δωδεκανήσου, Μουσείο Νεοελληνικής Τέχνης Δήμου Ρόδου, κ.α. Εκπαιδεύτρια Ιστορία Τέχνης σε κέντρα διά βίου μάθησης και εκπαίδευσης ενηλίκων και ανεξάρτητη επιμελήτρια εκθέσεων. Διαθέτει πιστοποιημένη εξειδίκευση στην ενσωμάτωση της οπτικής του φύλου στις δημόσιες πολιτικές, στην εκπαίδευση ενηλίκων και στη διαπολιτισμική εκπαίδευση.

Το ερευνητικό της έργο εστιάζει:

Στις τέχνες ως μοχλό βιώσιμης ανάπτυξης και κοινωνικής συνοχής.

Στο κοινωνικό φύλο και την έμφυλη βία στην καλλιτεχνική δημιουργία.

Στις σύγχρονες τάσεις υγείας & τέχνης και δημιουργικής γήρανσης.

Και στις νέες πολιτιστικές πρακτικές στα μουσεία και την Τοπική Αυτοδιοίκηση διεθνώς.

Παρουσίαση της νέας ποιητικής συλλογής της Αντωνίας Ματσίγκου